Resulta habitual que los medios de comunicación opten por el Really Simple Syndication (RSS) para difundir sus noticias. Desconozco si se debe a ignorancia o a falta de recursos. Evidentemente, automatizar el proceso ahorra los costes de tener a un Community Manager que gestione la conversación, pero la diferencia entre ambos casos resulta notable. D

Sé por experiencia que muchos medios de comunicación tan sólo buscan llevar tráfico a sus páginas web y piensan que cuantos más tweets o post insertemos, mayores serán las visitas. No obstante, mi perspectiva de las redes sociales dista mucho de ese enfoque.

El tráfico que reciben los principales medios de comunicación de nuestro país (Elmundo.es, Elpais.com, As.com o Marca.com) de redes sociales representan un insignificante porcentaje de visitas. Basándome en esos datos, creo que un diario debe estar en eso que se ha denominado Comunicación 2.0 para conversar con su audiencia, para escuchar a sus usuarios y así satisfacer sus demandas o para aprender de los errores para no repetirlos en el futuro. Todo ello redundará en la mejora de su imagen de marca, algo fundamental para un medio de comunicación.

Los medios de comunicación tienen mucho que aprender de sus usuarios, que pueden darles la clave del éxito en el futuro más inmediato. Para ello, es indispensable escucharlos.

Bajo mi punto de vista, el debate no admite dudas. La cuenta personal de un presentador, como su propia denominación indica, pertenece al individuo. De ahí que si éste decide cambiar de aires, se llevará a esa audiencia a la competencia. Precisamente, por eso mismo, medios de comunicación como Marca, El Mundo o Marca TV están en Twitter.

Si, como usuario, deseo estar informado de todas las noticias que publica Marca, seguiré su perfil oficial y no el de sus empleados. Pero si me gustan los post de Ramiro Aldunate o la música que él recomienda, optaré por su cuenta y así lo haré aunque cambie de empresa. Además, Twitter no tiene una limitación de seguidores. Es decir, puedes seguir a tantos como quieras, aunque tu timeline será complicado de digerir.

En todo este maremágnum se distingue al gran beneficiado: la empresa contratante. La incorporación de un periodista de la competencia con un buen número de seguidores en Twitter o en cualquier otra plataforma le permitirá llegar a un público potencial al que de otra forma difícilmente llegaría.

Traslademos el caso de Laura Kuenssberg a España. Supongamos (y sé que es mucho suponer) que El Gran Wyoming ficha por Intereconomía. Sus hipotéticos seguidores en Twitter comenzarían a recibir unos contenidos que no consumirían de otra forma puesto que, proporcionalmente, habría muchos más telespectadores que dejarían de verlo por televisión de los que dejarían de seguirlo en Twitter. Eso sí, no tengo datos que sustenten esta teoría, pero se trata de un acto más pasivo en el caso de la red social.

Yo ya he compartido mi opinión sobre esta tema con vosotros. Ahora me toca a mí escucharos y a vosotros mostrarme nuevos puntos de vista. ¡Adelante!

El manual no pretende convertirse en un decálogo de herramientas 2.0, sino que persigue hacer reflexionar al lector de los cambios que entraña el nuevo entorno digital, como me confesó el propio autor hace unos meses. Por ello, comienza repasando determinados conceptos clave en la comunicación institucional (imagen pública, imagen intencional, visibilidad, influencia…) para poco a poco ir desvelando las posibilidades que se abren para la comunicación interna y externa.

Todo ello antes de concluir con un breve repaso de las compañías que han aprovechado a la perfección las posibilidades que abre la web participativa, como Intermón Oxfam, Médicos sin Fronteras, Turismo Madrid, Gallina Blanca o Titanlux. Este camino es el primer paso para que el lector observe cómo afrontar este nuevo horizonte.

En un principio eché en falta algo de análisis crítico de estos casos de éxito, pero con el paso de los días creo que se trata de algo premeditado. En lugar de que sea el autor quien haga este estudio, delega esta responsabilidad en el lector, quien debe valorar si considera acertado optar por varios perfiles en Facebook, si aprueba la creación de un persona ficticio como Álex Intermón o incidir en la máxima de dar antes de pedir.

Y advierto de que el título del libro confunde. Sí, se trata de una introducción, por lo que a los avezados en esto del Social Media no descubrirán gran cosa. Pero sí les hará replantearse algunas máximas que hasta ahora aceptaban sin rechistar y descubrirán algunas mejoras para su página web.

Os animo a que este verano os lancéis a la lectura de este manual. Así podremos intercambiar puntos de vista sobre el libro, como ya he podido hacer con Alejandra Piñera.

Y os aseguro que no resulta sencillo. A menudo te obliga a enfrentarte a tus compañeros o a los responsables, que velan por los interés de la compañía, mientras tú intentas ver la situación desde la perspectiva del usuario. En muchas ocasiones te conviertes en un rara avis.

La clave para que un Community Manager escuche las solicitudes de sus usuarios reside en la empatía. A menudo me pregunto cómo me sentiría si, tras tomarme la molestia de escribir un correo electrónico, un mensaje o un tweet a una empresa, viese que ésta no se tomase la molestia ni siquiera de agradecerme el detalle.

Al fin y al cabo todos somos usuarios en algún momento y queremos que nuestras peticiones se escuchen. Por lo tanto, ¡¡facilitemos esta labor si está en nuestras manos!!

Paradójicamente esta labor de CRM (Customer Relationship Management, en sus siglas en inglés) redundará positivamente en nuestra imagen de marca, ampliará nuestra comunidad y permitirá que nuestras acciones de Marketing sean más efectivas en el futuro. La cercanía y la empatía gustan no sólo en el mundo offline, sino también en el online. Sino probadlo vosotros mismos.

Imagen de @Barquisimeto – Ciudad Crepuscular / FLICKR

Casi a diario recibo tweets de usuarios que se muestran sorprendidos ante la respuesta a sus quejas o críticas. Algo que debería ser de obligado cumplimiento para las marcas presentes en los medios sociales se convierte en la excepción. La demostración de que la mayoría todavía no ha entendido los cambios que implican esta nueva forma de comunicación.

Aquellas compañías que se abren una página en Facebook o que inauguran su perfil en Twitter deberían asumir ese compromiso con sus seguidores. De lo contrario, la mejor opción sería continuar apostando por el marketing tradicional (sí, ese en el que yo te vendo mi producto y tú lo consumes sin posibilidad de réplica).

Capítulo aparte merece el uso “oportunista” que de ello hace un sector de la población. El paradigma de ello son, nuevamente, los políticos. Como ya denunció José Luis Orihuela en su blog, se esfuerzan en abrir perfiles en Twitter durante la campaña electoral para, una vez concluida, dejarlos en el olvido. Ese es el interés que muestran por las opiniones del ciudadano.

Me gustaría saber qué marcas destacaríais por sus buenas prácticas en redes sociales. Creo que con la colaboración de todos podemos hacer un listado interesante. Ahí va mi aportación: Minube Creo que con echar un vistazo a su timeline ya veréis por qué lo digo. Ahora os toca a vosotros.

Imagen de @pollobarba / FLICKR

Atrás quedan aquellas entrevistas con José María Pou, Kiko Veneno, Beatriz Carvajal y Magüi Mira o Celtas Cortos, con las que tanto disfruté. Ahora toca hablar de lo que ocupa mi jornada laboral y mi vida personal desde que llegué a MARCA (redes sociales, comunicación 2.0 y demás fauna cibernética).

Como ya aviso en el título del blog,  aquí no encontraréis la clave del éxito, sólo algunos consejos prácticos y mi experiencia en esto del 2.0. Es decir, nada de decálogos de buenas prácticas en Twitter, ni las diez claves para convertirte en un referente en Linkedin, ni nada por el estilo. Sinceramente, creo que la mejor manera de dar en el clavo es probar cosas nuevas, así que ¡¡lanzaros!!

Espero que todos aquellos que antes os pasabais por aquí continuéis haciéndolo. Y aquellos que no lo hacíais, os pique la curiosidad ahora. A partir del próximo post, veréis cuál es la nueva deriva. Y hasta aquí puedo leer

Artista poliédrico, algunos recuerdan a Cohen por su faceta literaria. En este grupo figura Lou Reed, quien en una ocasión no dudó en defender a su amigo ante los insultos que éste sufría. “Ten cuidado, porque es el hombre que ha escrito Las flores hermosas”, amenazó a su interlocutor.

Sin embargo, en el otoño de 1966, un treintañero con seis libros publicados bajo el brazo, aterrizó en Nueva York, donde durante unos cuantos días escuchó a Bob Dylan, Joan Baez y Phil Ochs, “los motores del renacimiento de la música folk en Norteamérica”, recoge el libro. Su pasión por la música se desbordó, no sin ciertos recelos. “A ver, ponte de pie; date la vuelta; eres un poco viejo para esto, ¿no?”, se preguntó. Pero una simple llamada a Judy Collins y un nombre femenino, Suzanne, bastaron para derribar cualquier atisbo de duda e iniciar una laureada carrera musical, que le valió el título de “gran poeta del rock”.

La pasión musical de Cohen ya venía de lejos. No en vano, en sus años como literato simultaneaba música y literatura. “Para él no existe diferencia alguna entre sentarse frente a una máquina de escribir o junto a su guitarra”, advierte Manzano. Para el autor de esta biografía no existen dudas del motivo del cambio. “Los hermosos vencidos le demuestra que no puede vivir de sus libros”, sentencia.

Pero en la vida de Cohen todavía faltaba un capítulo por escribir. Éste llegó en la década de los noventa, cuando se retiró de los escenarios para recluirse en un monasterio budista. Una posibilidad inconcebible para muchos, que no encontraban explicación a que un seductor como él –entre sus parejas figuran Janis Joplin, Joni Mitchell o Rebecca de Mornay, según recoge su polémico libro Memorias de un mujeriego– diese la espalda a los escenarios por semejante motivo. Sin embargo, “en su corazón se mantuvo perenne la necesidad del contacto con su público”, desvela Manzano.

Y regresó a lo grande, con una gira pensada para un año y que en diciembre concluirá tras más de dos años de duración. “Nadie esperaba esa buena acogida, ni siquiera el propio Cohen”, reconoce Manzano, quien satisface a los seguidores del artista canadiense anunciando que el próximo año verá la luz su próximo disco de estudio. Esa sencillez no exenta de cierta genialidad ha provocado que grandes artistas, como Bob Dylan, reconocieran que una de las personas que no les importaría ser durante un minuto sería Leonard Cohen.

Ahora, con motivo de su 80 cumpleaños, la Sociedad General de Autores y Editores (SGAE), la Fundación Autor y el Centro para la Difusión de la Música Contemporánea le brindan su aniversario más multitudinario en el Auditorio 400 del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, donde hoy la Orquesta de Cámara Galega, dirigida por el hijo del homenajeado, interpretará un repertorio selecto de la extensa obra del maestro de Gulans.

Groba reconoce que el acto celebrado el 30 de septiembre en Santiago de Compostela resultó “más emotivo, más familiar” porque se estrenaron dos obras dedicadas a dos de sus nietas. No obstante, la cita capitalina posee un componente “más personal”, puesto que su formación tuvo lugar en el Conservatorio de Madrid.

En estos años junto a sinfonías, música de cámara, cantatas, lieder y óperas, Groba aprecia una tendencia de la música hacia la deshumanización. “Entre algunos de los nuevos compositores existe una corriente de beatificación estética que ha dado como resultado un cierto distanciamiento del público”, reflexiona.

Groba apenas ha alterado ese comportamiento “casi monacal” que inició en el Real Conservatorio de Música de Madrid y que prosiguió durante su estancia en Suiza, donde su prestigio y reconocimiento cristalizaron en la celebración de cuatro festivales con su nombre. “Me encierro hasta que consigo sacar fuera aquello que deseo expresar”, confiesa antes de reconocer la inagotable fuente de inspiración que existe para un músico “si sabe observar a su alrededor”, matiza.

Groba rehúye su importancia dentro de la música gallega y delega esa responsabilidad en Eduardo Rodríguez-Losada, quien, según sus palabras, “despertó una tradición sinfónica en las primeras décadas del siglo XX”.

El paso del tiempo transcurre al ritmo de las Lamentaciones de Jeremías, de Tomás Luis de Victoria, que resuena en los oídos del visitante mientras éste se deleita con unas hojas amarillentas y ajadas que combinan ilustraciones de virtuosos, como Vicent Raymond, con textos escritos en latín.

En esa monótona tónica pasa el tiempo hasta situarse frente a las puertas del Cinquecento, aquella época dorada del arte italiano con Leonardo Da Vinci, Rafael Sanzio y Miguel Ángel como principales exponentes. La exposición inaugura el siglo XVI con el Misal con la Misa de Navidad del cardenal Antoniotto Pallavicini, uno de los códices “más ricos y hermosos de la exposición”, en palabras de una de sus comisarias, la profesora Elena De Laurentiis.

El intervalo temporal no es el peor escollo al que se ha enfrentado De Laurentiis y su compañera, la también profesora Emilia Anna Talamo, sino la gran dispersión de estos manuscritos, utilizados para los servicios litúrgicos. Mientras que la mayor parte de los documentos de los cantores se encuentran en la Biblioteca Apóstolica Vaticana, los manuscritos se encuentran desmembrados y despojados de sus miniaturas, algo que ha favorecido su diseminación por colecciones públicas y también privadas.

Su dispersión no representa un contratiempo aislado. La venta de varios recortes realizada por el abad Celotti en 1825 en la casa Christie’s de Londres añadió dificultad a la elaboración del catálogo. “En esa venta había más de 80 partes de miniaturas procedentes de la Capilla Sixtina, así que en este volumen se ha intentado reconstruir el recorrido desde Celotti hasta hoy”, puntualiza Talamo, quien desvela que el deseo de las dos comisarias se centra en reunir todos los códices desperdigados por Madrid, Toledo y Roma.

Estos códices han superado el paso del tiempo, han pervivido al recorte de sus miniaturas y al mercantilismo al que los sometieron sus propietarios. Todo ello para hacer realidad una quimera que ni el propio cardenal Francisco Antonio Lorenzana hubiese soñado cuando adquirió aquellos tesoros desvencijados allá por el año 1798.

Con motivo de su 90 cumpleaños –conmemorado el pasadoo 17 de octubre–, el Círculo de Lectores y la editorial Destino finalizan las Obras completas del escritor vallisoletano con el lanzamiento del sexto volumen –aunque la colección consta de siete entregas–, centrado en su faceta periodística y ensayística. “Delibes no representa, como tanto otros, a un escritor que escribía en los periódicos, sino a un verdadero profesional del periodismo que llegó a asumir la dirección del diario más antiguo de España, El Norte de Castilla”, recuerda José Francisco Sánchez en el prólogo del libro.

Su debilidad por el periodismo alcanzó cotas tan altas que “si no hubiese ganado el Premio Nadal en 1947 –por La sombra del ciprés es alargada–, posiblemente no hubiese seguido escribiendo. Se hubiese volcado en su faceta periodística”, sostiene el editor Ignacio Echevarría.

Esta ingente cantidad de artículos, columnas, reseñas y reportajes, agrupados en ocho bloques temáticos, constituye sólo una parte –aquella que el propio autor dio por válida– de una producción copiosa y variada, a la que durante mucho tiempo fue aparejada una dedicación mucho más amplia a las tareas del oficio.

En este volumen se recuperan, a su vez, algunas piezas dispersas en revistas o catálogos, junto a reseñas de cine, los textos escritos especialmente para las dos antologías que el mismo Delibes hizo de su propia obra, los textos de las tres adaptaciones teatrales de otras tantas de sus novelas y el de la extensa conversación mantenida entre el escritor y su hijo Miguel en La Tierra herida. ¿Qué mundo heredarán nuestros hijos?. Todo ello para homenajear a uno de los referentes de las letras españolas.